25 september 2008

Voorkomt klassiekers van de toekomst Scandinavische design kampioen?

Lighting design, Wegner, Panton, Aalto, Henningsen, de lijst is eindeloos. Tijdens de 1900, de Scandinavische landen vertegenwoordigde een onevenredig groot aantal van de meest gerenommeerde meubilair van de wereld ontwerpers. De meeste werd bekend tijdens zijn carrière, terwijl anderen zijn geworden cultus achteraf. Vaak namen voor het bovenstaande is dat ze nu beschouwd als een van de Scandinavische mästardesignerna.

Het is gebruikelijk, in het bijzonder hier in Zweden, interieur en meubels vinden van deze ontwerpers, zowel bij mensen thuis en in openbare plaatsen. Alvar Aalto tulpanvas, Yngve Ekström Lamino voorzitter en Henningsen lampen zien we overal. Ze staan en opknoping reclame voor hun lange-dode ontwerpers. Het is daarom niet verwonderlijk als jonge ontwerpers van vandaag vinden het moeilijk om zijn plaats te vinden en te concurreren tussen deze iconen.

Weinig moderne ontwerpers hebben bereikt dezelfde status als hun voorgangers. Er zijn duidelijke uitzonderingen, zoals Philippe Starck, Ron Arad, etc ... maar ook zij zijn van een oudere generatie en de landen buiten de Scandinavische regio.

De situatie is natuurlijk verre van wanhopig op zoek naar nieuwe ontwerpers. Hoewel veel ziek kunnen spreken van het meubilair reuzen zoals IKEA, de grote bedrijven daadwerkelijk bijgedragen aan de toegenomen publieke belangstelling voor het ontwerp en de inrichting en het is beter beschikbaar geworden. Dit betekent dat het een keiharde business voor potentiële ontwerpers, maar die kan leiden tot verhoogde kwaliteit beurt door de hevige concurrentie. In aanvulling, naar Zweden IKEA bedanken voor de goede reputatie in het buitenland als het gaat om moderne Zweedse design. Het is een feit dat woorden zoals Zweden en het meubilair vaak wordt geassocieerd.

Velen hebben een gevoel van climax wordt bereikt in de meubel-ontwerp van nieuwe ontwerp ideeën kunnen gewoon te extreem zijn om zijn functie blijven vervullen als meubilair. Een vroeg voorbeeld hiervan is Gerrit Reitfelds Red / Blue Chair. Soortgelijke problemen zijn ook gevonden in muziek en andere kunsten. Nieuwe materialen (zoals diverse shared nederzettingen van hout en kunststof) en nieuwe uitdagingen in het ontwerp (biologisch en milieuvriendelijk denken), echter, blijkt dat er nog veel tijd te volbrengen. Zelfs als er grenzen waren, zou grens tussen is enorm geweest.

Er is geen gevaar van Scandinavische design nu. Het kleine gebied in het noorden nog steeds beschouwd als een Mekka van inspiratie en innovatie in het meubeldesign. Wat betreft over de opwarming van de aarde groeit, stijgt ook de vraag naar meubelen van natuurlijke en biologische materialen zoals hout en er is een betere plek om ze te produceren?

In toekomstige artikelen hier in NM, kunt u meer lezen over nieuwe ontwerpers en nieuw design.