Verner Panton - sextiotalets mästare

Det inflytande en designer har på sin samtid och kommande generationer är ett bra mått på deras begåvning. Verner Panton är ett praktexemplar på detta med sina inflytelserika former. Panton är känd för en revolutionerande design i valet av såväl former som material. Kännetecknen för Pantons arbete är en skulpturell elegans, slående form och framför allt färg. Pantons former stod ut från annan samtida design, på bästa möjliga vis.

Panton växte upp på den danska ön Fyn, där hans far drev ett värdshus. Panton började studera på arkitektlinjen i Odense och hans intresse för formgivning tog honom vidare till Köpenhamn där han fortsatte studera vid det Kongelige Danske Kunstakademi. Därefter fick han anställning på Arne Jacobsens arkitektkontor där han stannade i två år. Det ryktas dock om att Panton inte var en av de bästa anställda, då han hellre föredrog att spendera sin arbetstid på att utveckla egna idéer.

Panton representerar flera unika och kultförklarade designklassiker. Den mest kända och folkkära är Pantonstolen. Stolen är gjord av ett enda stort platsstycke och produceras förnärvarande av Vitra med hjälp av ett mer avancerat plastmaterial (injektion-formade polypropen) än de första Pantonstolarna. Idag finns det gott om billiga kinesiska kopior av modellen på marknaden. Trots skada för konstnärens rykte genom sämre kvalitet, är det ett säkert tecken på en attraktiv design. Jag anser att det inte är stor mening med att köpa en kopia, inte om du så småning om vill sälja med en vinst. Dessutom sparar du normalt bara runt 30% av priset för den äkta varan. Vitra erbjuder just nu en orange begränsad upplaga av Pantonstolen ute i handeln, så inga ursäkter!

En annan av Pantons klassiska stolar är Cone. Cone finns i olika varianter, K1 som är helt stoppad och K2 som med en ståltrådskonstruktion utgör samma form. Dessa stolar var häpnadsväckande vid tidpunkten för deras inträde på designmarknaden. Stolarnas enda roterande punkt var en stor avvikelse från de tre eller fyra ben som man normalt sett förväntades sig på en stol. Jag minns tydligt mitt första möte med stolen och jag har fortfarande inte kommit över den optiska illusionen den skapar. Den verkar bara stå, perfekt balanserad utan att ta hänsyn till fysikens lagar. Det är viktigt att komma ihåg hur tidig denna design betraktades. 1959 hade Panton redan både Cone och Panton i produktion. De unika stolarna, i kombination med Pantons berömda interiörer och utställningar hade ett stort inflytande på det kommande årtiondet. Idag klassas de som två sextiotalsikoner. Det kitschiga stigmat har de under de följande fyrtio åren har långsamt försvunnit och avslöjar att dessa två är sanna klassiker.

1973 skapade Panton ännu en blivande designklassiker. Den här gången var det serien System 1-2-3 för Fritz Hansen. Namnet System 1-2-3 får dig kanske att tänka på grupperingen under en misslyckad 'seven-a-side' fotbollmatch, men det är faktiskt en otroligt bra utformad stol med flexibilitet, produktion och komfort i åtanke.

Trots de tre nämnda designklassikerna, är det större sannolikhet att stöta på Pantons fantastiska arbete i form av en lampa. Flowerpot (både bords- och taklampa) är välkänd och omåttligt populär över hela världen. Förklaringen ligger i att kostnaderna för tillverkning är relativt låg, de är små, kommer i en rad olika färger, bär namnet av en stor designer och framför allt, den originella och klassiska formen har blivit svår att ta miste på.

Panton var en extremt produktiv designer och jag skulle kunna ägna dagar åt att skriva om hans arbete. På sin tid var Pantons design barriärbrytande och överträffade allas förväntningar. Pantons arbete har sannerligen överlevt det psykedeliska stigmatiseringen av sextiotalet och hans design tar med all rätt sin plats bland de tidlösa moderna klassikerna.

Några bra länkar:

• När stjärnorna kom till byn
• 60-talets sittare
• Inspiration på Klikk.no
• Kulturkanon

 

Andra bloggar om: danska möbler, möbler, møbler københavn, verner panton

Annat intressant